Nada por aquí y nada por allá

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sábado, 28 de abril de 2007

Letras, Música y Muerte

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Se supone que ya debería estar haciendo un buen calorcito, pero no... Al mirar por la ventana todo esta mojado y gris; este clima de Monterrey siempre nos da raras sorpresas, con este clima no se antoja hacer tantas cosas, al menos en esta ciudad una llovizna ocasiona caos y múltiples accidentes viales. Bueno, estos días estarán algo parecidos entre si, con un aire fresco y un cielo totalmente cubierto de nubes...mucha gente tiende a deprimirse o al menos a “apagarse” un poquito.


En la historia de la música han existido personas que siempre se vieron deprimidas o de cierta manera incomprendidas, que por dichas razones se aislaban o simplemente se llenaban de drogas para poder dejar atrás sus tan atormentadas situaciones.

A veces el solo recordar un poco de ellos me pone un poco melancólica, tal es el caso con mi buen Eliott Smith, este chico que empezó a tocar desde sus 14 años, y ya como icono del rock tocaba folk con algo de indie, recordando los buenos acordes beatlescos...
Quien iba pensar que este tipo con apariencia desalineada que componía canciones de inigualable belleza era un adicto a las drogas y al alcohol, pero también sufría problemas de depresión crónica, mi pobre Elliott compuso canciones ya casi al final de su vida con nombres como “Everything means nothing to me”, una canción que atrapa con su piano y su voz delicada pero que al final nos da un giro de estruendo que no esperamos con una batería y una atmosfera desconcertadamente triste.

Que personaje tan melancólico fue, que a pesar de tener buenos éxitos en su vida como ser nominado al oscar por su canción Miss Misery de la película Good Will Hunting, vivía en medio de una vida sin sentido, decayendo una y otra vez en sus problemas.
Un 21 de Octubre del 2003 a la edad de 34 años al parecer Elliott no pudo más y decidió quitarse la vida apuñalándose varias veces. Estaba a punto de sacar su siguiente álbum pero la depresión lo llevo a no querer continuar más.

Ahora cuando escucho su disco Figure 8 por un momento me detengo a pensar lo terrible que se ha de haber sentido para tener el valor de apuñalarse en el pecho, acaso era tanta la tristeza que sentía?, no lo sé pero como todos lo que se nos van así, nos dejan buenas cosas, dos discos excelentes (Figure 8, XO) que realizo antes de morir , y el ultimo que la disquera saco después de su muerte.


Otra persona que de igual manera vivió aislada y que sin el las cosas no hubieran sido lo mismo para el post punk de los años 80’s es Ian Curtis.

Ian Curtis era letras, poemas, belleza y obscuridad, este personaje inglés que perteneció a la banda de post punk de culto más cautivadora de los años 80’s (al menos para mi), a la grandiosa Joy Division; Sin esta banda, Trent Reznor no hubiese hecho lo mismo con Nine Inch Nails, incluso Moby que se desempeña sobre todo en electrónica ambiental ha declarado fuerte influencia de Joy Division.

Ian el vocalista de Joy Division padecía de ataques epilépticos que cada vez aumentaron de intensidad al paso del tiempo, mientras el interpretaba alguna canción en el escenario de repente se desplomaba, alterando y preocupando a los demás integrantes de la banda que de alguna manera supieron vivir con eso.
A pesar de esto Joy Division era una banda que tenía un sonido tan autentico envuelto en penumbra, para quienes los vieron tocar en vivo su sonido fue descrito como:
“Una indescriptible belleza en la absoluta fealdad”
Parte de esto se lo debían al tan enigmático, reflexivo ( y guapo) Ian Curtis, un genio maldito, que hablaba tanto de anarquía como de resentimiento a la sociedad, plasmando esto en letras de canciones que se incluyen en ese disco tan perfecto que ya forma parte de los mejores discos del rock , el excelente Closer.

Cuando Joy Divison empezó a tener una gran audiencia en Inglaterra surgió la oportunidad de ir a Estados Unidos, esto trajo emoción y alegría a sus integrantes, sin embargo antes de que sucediera, el Domingo 18 de Mayo de 1980 después de ver una película y escuchar un disco de Iggy Pop, Ian Curtis de 23 años tomo como iniciativa colgarse en la cocina de su casa, le dejo una nota a su esposa en donde decía algo así como que ya no aguantaba y quería estar muerto. El suicidio de él se lo atribuyen a los ataques que padecía pero las exactas razones se quedaran al aire y las diferentes versiones del suicido de Ian todavía se siguen escuchando.
La historia después de la muerte de Ian ya la mayoría la conocemos, se formo la agrupación electrónica New Order y triunfaron aun más que con Joy Division, pero la verdad yo prefiero mil veces a Joy Division antes que a New Order y aunque son géneros distintos, el enigma y la cuasi perfección solo le pertenece a la banda que comando Ian Curtis.

Actualmente bandas como Interpol mantienen el estilo de Joy Division (por mas que les duela admitirlo), todavía escuchamos ecos de lo que fue alguna vez esta banda, que continua en la memoria de los que gustan de los sonidos que Ian Curtis y compañía crearon en Manchester a finales de los 70's.


Hoy el día esta perfecto para escuchar a Joy Division, salir a caminar con los audífonos siendo acompañada con la voz dura de Ian y ¿por que no?, quizás hasta bailar un poco con la canción de Novelty, despues de todo a pesar de que el sonido es un tanto "atormentado" algunas veces también es bailable, (la depresión es acompañada con una chispa de movimiento...)

jueves, 5 de abril de 2007

A Cinco Años de los Robots Rosas

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Casi siempre me cuestionan sobre las cantidades obscenas de café que consumo, pero bueno es parte de mi rutina diaria, no es algo de lo que me enorgullezca pero simplemente ahí esta como parte de todo lo que considero al levantarme cada día. Las jornadas de mas de doce horas serían un verdadero suplicio sin la dosis diaria de cafeína, pero bueno, la verdad es que me gusta mucho tomar café y creo que casi tomo todas sus presentaciones, no sé quizá por eso a veces estoy un tanto sobrada de energía y me la paso cantando, repasando todas las canciones que se me vienen a la mente algunas que acabo de aprender, otras que ya hacia tiempo de ni siquiera recordar.
Hoy me levante tarareando una canción que es una de mis canciones favoritas pero que también tenia tiempo de ni siquiera acordarme de ella...Do you realize? (that you have the most beautiful face, do you realize?,we’re floating in space)ahhhhhh esa canción de Wayne Coyne y compañía , la banda de culto flaming lips que con ese disco semi japonés:Yoshimi Battles the Pink Robots nos hicieron a mas de uno teletransportarnos a las historias de ciencia ficción que nos contaba el álbum, el de un futuro donde los robots rosas destruían nuestro mundo y una chica llamada Yoshimi era la encargada de exterminarlos, y para nuestra sorpresa el robot 3000-21 se enamora de nuestra heroína... que bonito, que hermoso disco; Wayne Coyne reflexiona sobre el amor, la vida y la muerte a su manera muy particular de entonarlo.
Han pasado ya casi 5 años de este estupendo álbum, lleno de arreglos, ecos intergalácticos y sonidos experimentales, no tanto en comparación con el Zaireeka pero me atrevo a decir que el Yoshimi Battles the Pink Robots es la pieza mas sobresaliente de los Flaming Lips y eso que estos alucinados hombres de Oklahoma tienen ya varias joyitas por ahí (The Soft Bulletin y el mismo Zaireeka), el “Yoshimi” es un álbum que no debe de faltar en aquellos a quienes les guste el rock-pop-noise-psicodelico, y a quienes no les guste pues también!, tómense un momento y escúchenlo, encontraran verdadera calidad en este disco que es de lo más preciado que tengo entre mi música.
Los Flaming Lips son una banda trascendente no por algo ya tienen más de 20 años tocando, su estilo sci-fi, los globos de colores, las botargas y los títeres y su buen humor son cosas que nunca faltan en sus discos, en sus videos y en sus conciertos. Hace ya tiempo de una canción de Chemical Brothers en donde el vocalista de los flaming Lips tocaba y cantaba vestido con una botarga siendo acompañado con Justin Timberlake ( si el tipo ese que estaba en los back street boys... ah! Perdón, o en una cosa de esas) muy bueno el video, ambos cantando “Please forgive me, I never mean to hurt you) , le dan a uno ganas de de verlo una y otra vez, y después de un rato así uno se da cuenta que después de todo parece que Justin Timberlake no tiene malos gustos musicales.

El tiempo se ha ido rápido...
Rápido para pasar casi cinco años de este álbum y rápido, por que parece que también mis días libres se acortan...
Ya casi se acaba esta semana y en la que sigue ya no gozare de tanto tiempo libre, necesito hacerme espacio, espacios como los de hoy, en los que puedo tomar un buen café y disfrutar del cielo seminublado, pensar en los pequeños detalles que hacen importantes los días y escuchar y cantar las canciones de un buen disco que haga pasar buenos momentos y que enriquezca esos momentos a solas.