Nada por aquí y nada por allá

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lunes, 2 de marzo de 2009

Amaneceres Psicodélicos

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Los fines de semana contribuyen a calmar mi constante angustia por el levantarme temprano, asi mismo hacen que mi despertador y yo hagamos las paces al menos por solo dos días. Mi rutina no ha variado mucho de unos 8 años para acá en cuestión de las cosas que hago por la mañana cuando tengo todo el tiempo del mundo y cuando me levanto a la hora que quiero, para esos pequeños lapsos de felicidad los cuales acompaño con un delicioso café late últimamente me ha dado por volver a poner un disco clásico de The Velvet Underground, ahh…ese tema Sunday Morning mejor no puede quedar para ratos como ese, en donde el aroma del café combinado con mililitros lácteos son la perfecta droga para comenzar un fin de semana. Ecos sesenteros, sutiles alucinaciones y ritmos dulces y suaves que te extraen de la realidad diaria, eso señores es de las cosas que más me acercan a la felicidad (eso sin contar las crayolas y los cd's).

The Velvet Underground una gran banda de culto sin duda, pese a eso en aquel año '67 no gozaron nunca con la aceptación con la que actualmente gozan, como saben, algunas veces pasa que cuando un disco surge la gente lo rechaza en ese momento pero al paso del tiempo se convierte en un álbum clave, recuerdo que una vez leí un artículo de las numerosas críticas que recibieron todos los integrantes (en especial Lou Reed y Andy Warhol) al tacharlos de una agrupación de mal gusto, que hacían en su mayoría ruido y con letras alusivas a únicamente cosas nocivas y antagónicas, en ese entonces el integrante que formaba parte como productor artístico únicamente Andy Warhol, estaba envuelto en muchísimos escándalos tanto por su homosexualidad, por sus films bizarros, o por todos los excesos en los que se veía envuelto sobre todo por aquellos que ocurrían en The Factory ( la de Andy Warhol no la de Tony Wilson, no se me vayan a confundir) entonces el trabajo de los neo yorkinos todavía era aún más criticable. Este álbum en su debut fue malo en ventas, casi no llamó la atención y fue relegado a otro más de las estadísticas que no cumple con las expectativas de los fines comerciales.
Pero yo no me imagino de que manera pudo ser tan criticable éste álbum de portada “polémica”, si es una cosa maravillosa en toda la extensión de la palabra, Nico con su voz elegante le trae una calma clásica a temas como Femme Fatal (basada en la triste Edie Sedwick) , en otras pistas como All Tomorrows Parties se encuentran los rastros de los efectos de la alucinación propia de la década en la que otras agrupaciones ya se encontraban experimentando utilizando entre otros recursos como la citara, solo que Velvet añadió elementos anticipados a la época, se valió de características más arriesgadas que adornaban sus temas y la hicieron difícil de digerir para las masas en genral.


Definitivamente mis temas favoritos de éste álbum son Heroin y European Son de los que seguramente Thurston Moore de Sonic Youth se abalanzo de ellos para la composición de varios temas de aquella agrupación Noise que no serían lo mismo sin la aparición de la gran Velvet Underground.

"Away from the big city

Where a man can not be free

Of all of the evils of this town

And of himself, and those around

Oh, and I guess that I just dont know"
Mis respetos para Lou Reed y cia.

Por ahora en mis ratos perfectamente comunes y triviales lo acompaño con un disco que tiene todo menos éstas características, hacen de manera concreta una buena combinación para iniciar el día con altas cargas de psicodelia.

lunes, 12 de enero de 2009

Pop Molecular

9 comentarios

En esos días el trafico disminuyo definitivamente, llegaba hasta en media hora y me encantaba que fuera más disfrutable el trayecto con tanto menos aglomeramiento de gente, de fondo en este rutinario viaje sonaba mi nueva adquisición que era el Chemical Chords del grupo anglo francés Stereolab, que por cierto ambientaba perfectamente el panorama, todo resultaba más amigable, más simple y radiante, pero al mismo tiempo guardaba ese característico sello de una rarez densa, como una especie de película de Michel Gondry hecha música.


25 minutos, tiempo record, como me gustaría que esas condiciones fueran asi siempre, desgraciadamente ese “fenómeno” solo ocurre en esas fechas y otros cuantos días festivos. Cosa curiosa, el “fenómeno” se traslado a mi trabajo y es que resulto que me quede sola en las oficinas, ( se me olvido lo del mantenimiento anual de la planta y ese pequeño detalle de que me quedaría sin luz), decidí no molestarme por mi vuelta innecesaria y me dispuse a revisar algunos documentos. De nuevo Stereolab, de nuevo Chemical Chords de fondo, de nuevo esa felicidad abstracta y minimalista acompañada de un café con un ligero sabor a canela, ¿¿que más podía pedir en ese justo instante?? ( bueno, quizá si fantaseaba algo era verlos tocar en vivo y tener una camiseta con una imagen de la tabla periódica para ir ad hoc con su show para gente ñoña), la verdad por ridículo que parezca ese momento en mi trabajo fue perfecto, nunca revisar las normas de semarnat había sido tan entretenido.

Para entender un poco aquello y dejando a un lado las labores, lo que sería necesario es que les gustara la agrupación y el consumir café tanto como a mi, así como los espacios amplios con luz media; quizá lo más difícil de todo esto para algunos sería encontrarle el gusto a Stereolab, este grupo que siempre he pensado que suena como una mezcla entre The Velvet Underground y Belle and Sebastian, que contrastan de manera curiosa, mezclando la ternura y felicidad del pop con la experimentación psicodelica sesentera, lleno de sintetizadores, suaves afrancesados coros hipnóticos realizados por Laetita Sadier y secuencias repetitivas a punto del cansancio, es como una especie de sutil obra de arte minimalista llena de color.




Alguna vez leí que Stereolab era uno de los grupos más amados por la critica pero menos queridos por la gente, y es que asi ha sido para la agrupación, con muchos discos en el haber, pero pocas ventas por no ser tan comerciales (Frank Zappa sufrió de esto también), aún asi ya tienen discos de culto y elogiados por la critica como Emperor Tomato Ketchup que a su vez también fue el que mejor digirió la gente, ahora en el 2008 salio a la luz Chemical Chords que conste, no es un Emperor Tomato… ni mucho menos un Dots and Loops, pero no le pide nada a éstos, y es que cualquier cosa de Stereolab es de buena calidad, algunos discos mas densos que otros, otros más pop, otros con más electrónica con influencias de Kraftwerk, otros con más bossanova pero al final de todo Stereolab encuentra la manera de alegrarnos el día con sus melodias poperas, un buen ejemplo de esto es el tema Neon Beanbag del Chemical Chords, que irradia felicidad al propio estilo que la banda ha logrado elaborar al paso de los años, seguida de ésta viene la espectacular Three Women, y es que con estas piezas intensas, cortas y densas tal como las definió Tim Gane integrante de la banda(entre las mejores: The Estatic Static, Silver Sands y Fractal Dream of a Thing), quien se podria resistir, tengo entendido que a pesar de stereolab no ser tan popular tiene entre sus pocos fans gente de renombre como a todos los integrantes de Sonic Youth.


Al respecto quedan varias opiniones al aire acerca de la agrupación como las especulaciones por parte de la critica al decir que Stereolab es un grupo hecho por gente especializada en música y que sus producciones van más dirigidos a los críticos de música que a la gente “común y corriente” tendiendo a sonar fríos, poco emocionales y casi superficiales.

La verdad es que fríos o no su música es excelente, y si, acepto en muchos discos la tendencia repetitiva exageradamente mínimal (quien halla escuchado el aluminium tunes sabe a que me refiero) , pero es el sello de la agrupación, es lo que los ha hecho diferentes y los ha apartado del demás sector musical indie brindándoles un prestigio único que los mantiene vigentes, aunque ya hallan pasado por fuertes golpes como la trágica muerte de una de sus integrantes, los muy comunes rechazos a muchos de sus discos por el publico en general y la constante rotación de integrantes en sus filas, Stereolab sigue en pie.

Podría seguir hablando de lo maravilloso que es Stereolab, pero hay que ser realistas, y no dejar que lo fan se me suba, asi que siendo un poco más fría con la critica lo último que debo decir es que Chemical Chords no me parece el mejor disco del grupo, de hecho esta lejos de serlo, creo que se queda en su zona de confort, pero es un avance comparándolo con sus dos discos anteriores y al final lo que se tiene es un disco agradable y de los que mejor se defiende de manera amena e inteligente con 14 temas (la edición especial trae 17) capaz de convertir el momento más aburrido en uno de los mejores del día.